Điện ảnh Việt tăng tốc trên đường đua phòng vé

Ngay những ngày đầu năm 2026, bất chấp sự cạnh tranh mạnh mẽ của các bộ phim nổi tiếng toàn cầu, điện ảnh Việt Nam đã có những bộ phim tạo dấu ấn ở phòng vé như Thiên đường máu, Ai thương ai mến. Chỉ sau 13 ngày ra rạp, Thiên đường máu đã vượt mốc 100 tỷ đồng. Điều này cho thấy phim Việt đang dần hình thành một hướng đi riêng biệt, phục vụ đúng nhu cầu, sở thích của khán giả trong nước, không còn rơi vào tình trạng lép vế với phim ngoại như nhiều năm trước.

Những tín hiệu đầu năm 2026 tiếp tục nối dài bức tranh tăng trưởng của điện ảnh Việt trong năm 2025 - giai đoạn được xem là bước ngoặt quan trọng của thị trường. Từ các phim cán mốc trăm tỷ, sự đa dạng thể loại đến chiến lược phát hành ngày càng bài bản, phim Việt đang cho thấy nỗ lực tăng tốc rõ rệt trên đường đua phòng vé. Đà khởi động thuận lợi của năm 2026 vì thế không chỉ mang ý nghĩa doanh thu, mà còn phản ánh sự chuyển biến về năng lực cạnh tranh và mức độ chủ động của các nhà làm phim trong bối cảnh thị trường ngày càng khắt khe.

Năm 2025 được xem là một trong những mùa phim sôi động nhất của điện ảnh Việt trong gần một thập kỷ. Bảng xếp hạng phòng vé liên tục “đổi màu”, với nhiều tác phẩm cán mốc trăm tỷ chỉ sau vài ngày công chiếu, cho thấy sức bật mạnh mẽ của thị trường nội địa. Nhìn tổng thể, điện ảnh Việt thời gian gần đây đã ghi nhận nhiều dấu ấn rõ nét về mặt thương mại. Các nhà làm phim ngày càng chủ động hơn trong việc nắm bắt thị hiếu khán giả, lựa chọn đề tài gần gũi, giàu cảm xúc cộng đồng, đồng thời triển khai chiến lược truyền thông bài bản ngay từ khâu ra mắt.

Kỷ lục của kỷ lục

Tính đến cuối năm 2025, tổng doanh thu của 10 phim đứng đầu thị trường đã vượt 2.778 tỷ đồng. Theo ước tính, doanh thu phim Việt cả năm vượt mốc 3.100 tỷ đồng, gần gấp đôi so với mức 1.700 tỷ đồng của năm 2024. Đáng chú ý, năm 2025 ghi nhận 13 phim Việt cán mốc 100 tỷ đồng trở lên, trong đó nhiều tác phẩm vượt xa mốc 200 tỷ - ngưỡng doanh thu từng được xem là rất khó đạt với phim Việt.

Dẫn đầu là Mưa đỏ với doanh thu 714 tỷ đồng, xác lập kỷ lục mới cho phòng vé Việt. Thành công của bộ phim chiến tranh, lịch sử này đã phá vỡ định kiến rằng dòng phim lịch sử “kén khán giả”, đồng thời chứng minh rằng những câu chuyện quá khứ, nếu được kể bằng ngôn ngữ điện ảnh hiện đại và giàu cảm xúc, vẫn có sức hút lớn với công chúng.

Theo sau là nhóm phim đạt doanh thu từ 200-300 tỷ đồng như Bộ tứ báo thủ, Tử chiến trên không, Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu, Nhà gia tiên và Lật mặt 8: Vòng tay nắng. Điểm chung của các tác phẩm này là sự hội tụ của “thiên thời - địa lợi - nhân hòa”: đề tài dễ tiếp cận, thời điểm phát hành thuận lợi (Tết, lễ, mùa hè) cùng lợi thế thương hiệu từ những gương mặt đạo diễn, diễn viên quen thuộc. Các dòng phim lịch sử (Mưa đỏ, Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối), gia đình - xã hội (Nhà gia tiên, Mang mẹ đi bỏ…), hành động (Tử chiến trên không, Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu, Truy tìm Long diên hương…), cùng phim giải trí đại chúng (Bộ tứ báo thủ, Lật mặt 8: Vòng tay nắng) cho thấy cơ cấu thể loại của điện ảnh Việt đã đa dạng hơn, không còn phụ thuộc vào một dòng phim chủ lực như trước.

Đáng chú ý, bên cạnh các dòng phim quen thuộc, năm 2025 cũng ghi nhận sự tham gia rõ nét của những loại hình và mô hình sản xuất mới, góp phần làm phong phú thêm bức tranh điện ảnh Việt. Lần đầu tiên, phim điện ảnh hoạt hình nội địa tạo được sự hiện diện đáng kể tại phòng vé với những dự án như Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới Xóm Lầy Lội, Trạng Quỳnh: Truyền thuyết Kim Ngưu... Dù chưa tạo cú nổ doanh thu so với phim người đóng, các tác phẩm này cho thấy nỗ lực mở rộng đối tượng khán giả, đặc biệt là trẻ em và gia đình - phân khúc vốn lâu nay phụ thuộc nhiều vào phim ngoại.

Song song đó, xu hướng hợp tác sản xuất quốc tế, đặc biệt là các dự án Việt - Hàn, cũng để lại dấu ấn rõ nét. Mang mẹ đi bỏ không chỉ góp mặt trong nhóm phim trăm tỷ mà còn cho thấy tiềm năng của mô hình kết hợp nguồn lực, kinh nghiệm sản xuất và thị trường giữa hai nền điện ảnh. Những dự án như Tay anh giữ một vì sao tiếp tục mở ra hướng đi mới, giúp phim Việt tiếp cận chuẩn mực sản xuất quốc tế và mở rộng cơ hội phát hành ra khu vực.

Cùng với sức bật về doanh thu, điện ảnh Việt năm 2025 cũng không còn là “sân chơi riêng” của những đạo diễn quen thuộc như Victor Vũ, Lý Hải hay Trấn Thành. Thị trường ghi nhận sự xuất hiện của nhiều gương mặt đạo diễn mới, thậm chí lần đầu thử sức đã tạo được dấu ấn rõ nét, như Thu Trang với Nụ hôn bạc tỷ hay Dương Minh Chiến cùng Truy tìm Long diên hương.

Đáng chú ý, đội ngũ nữ đạo diễn ngày càng khẳng định vị thế trong những dự án đa dạng về thể loại và quy mô. Đặng Thái Huyền tạo dấu ấn mạnh mẽ với phim lịch sử, chiến tranh; Thu Trang thành công ở dòng phim giải trí đại chúng; Mai Phương mở rộng không gian sáng tạo với phim hoạt hình điện ảnh; trong khi Dương Diệu Linh ghi dấu ấn nghệ thuật. Sự tham gia của các đạo diễn trẻ, các mô hình sản xuất linh hoạt cùng những thể nghiệm thể loại cho thấy điện ảnh Việt đang bước vào giai đoạn chuyển mình, không chỉ tăng trưởng về doanh thu mà còn mở rộng biên độ sáng tạo, giảm dần sự phụ thuộc vào một vài cá nhân hay công thức thành công quen thuộc.

Nốt trầm và những cú ngã “về không”

Bên cạnh những kỷ lục ấn tượng, năm 2025 cũng chứng kiến sự “lặng tiếng” của một số bộ phim được đánh giá cao về nghệ thuật nhưng không đạt kỳ vọng doanh thu khi phát hành thương mại. Mưa trên cánh bướm, Trái tim què quặt, Quán Kỳ Nam… đều nhận được lời khen từ giới chuyên môn nhờ cách tiếp cận đề tài mới mẻ, song không thu hút được khán giả. Nhịp phim chậm, phong cách kể chuyện đậm tính tác giả cùng chiến lược phát hành và truyền thông hạn chế khiến các tác phẩm này khó cạnh tranh tại phòng vé. Ở chiều ngược lại, không ít dự án rơi vào cảnh thất bại nặng nề như Tiệm cầm đồ: Có chơi có chịu, Đợi gì mơ đi, Bịt mắt bắt nai, Thế hệ kỳ tích… Làn sóng phim kinh dị - tâm linh từng tạo hiệu ứng vài năm trước đang có dấu hiệu bão hòa. Khi chất lượng không theo kịp số lượng, khán giả nhanh chóng quay lưng. Nhiều tác phẩm như Đồi hành xác: Tà thuyết đen trở lại, Năm mười… bị phàn nàn vì kịch bản rời rạc, lạm dụng yếu tố giật gân và diễn xuất thiếu thuyết phục.

Bức tranh phòng vé năm 2025 cho thấy điện ảnh Việt đang đứng trước một bước ngoặt quan trọng. Thành công thương mại là tín hiệu tích cực, nhưng cũng đồng thời đặt ra yêu cầu khắt khe hơn về chất lượng, bản sắc và chiến lược phát triển dài hạn. Đây là những bài học kinh nghiệm quý giá cho các nhà làm phim Việt trong năm 2026.