Ngày 17/11, tác phẩm mới nhất của đạo diễn Leon Lê là Quán Kỳ Nam đã có buổi chiếu thân mật dành cho truyền thông. Bộ phim tái hiện TP Hồ Chí Minh thập niên 1980 qua câu chuyện của Khang (Liên Bỉnh Phát) và Kỳ Nam (Đỗ Thị Hải Yến). Họ là những con người cô đơn tìm thấy sự đồng điệu giữa mất mát, ký ức và khát vọng.
Liên Bỉnh Phát có nhiều tiến bộ diễn xuất trong "Quán Kỳ Nam".
Tái hợp với đạo diễn Leon Lê sau Song Lang, Liên Bỉnh Phát nói đó là duyên nghề: "Anh Leon là người đưa tôi vào điện ảnh. Nhưng mỗi người đều có hành trình riêng. Có lúc đường chúng tôi giao nhau và có lúc mỗi người đi một hướng. Điều tôi trân trọng nhất là mỗi lần gặp lại, chúng tôi đều trưởng thành hơn".
Vì đã có kinh nghiệm từ trước, Liên Bỉnh Phát có đôi phần tự tin vì đã hiểu được cách làm việc của đạo diễn. Tuy nhiên, anh lại có một nỗi lo "không thở được" trong những ngày quay phim. Anh kể phim Quán Kỳ Nam quay bằng phim nhựa 35mm khiến mọi thứ trở nên chặt chẽ hơn nhiều so với kỹ thuật số (digital). "Một sai sót nhỏ cũng làm đội kinh phí lên rất nhanh. Ai cũng phải tập trung tuyệt đối. Với tôi, áp lực lớn nhất không phải diễn cảnh khó, mà là sợ làm ảnh hưởng đến toàn bộ đoàn phim", anh nói.
Trải nghiệm đặc biệt nhất với Liên Bỉnh Phát đến từ mối quan hệ giữa Khang và Kỳ Nam - một mối liên kết mong manh, nhiều tầng cảm xúc. Ngay buổi đầu gặp nhau, đạo diễn đã yêu cầu anh và Đỗ Thị Hải Yến phải "nhìn thẳng vào mắt đối phương và đoán xem người kia đang nghĩ gì". Bài tập đơn giản ấy mở ra cánh cửa cảm xúc mà cả hai phải đồng thời giữ gìn và khám phá trong suốt dự án.
Cảnh quay nhiều cảm xúc của Liên Bỉnh Phát và Đỗ Hải Yến.
Cảnh quay khiến Liên Bỉnh Phát nhớ nhất và cũng căng thẳng nhất chính là khoảnh khắc nhân vật Khang và Kỳ Nam đứng gần đến mức "chỉ cần thở mạnh là chạm nhau" trong phân đoạn hôn. Anh kể: "Cả tôi và chị Yến đều rất bối rối. Có nhiều lớp cảm xúc chồng lên nhau, vừa là cảm xúc của nhân vật, vừa là sự ngại ngùng thật sự giữa hai diễn viên chưa từng làm việc chung. Nhưng hóa ra chính sự lúng túng đó lại phù hợp hoàn toàn với nhân vật". Anh cũng kể thêm, đạo diễn có yêu cầu khắt khe về hình ảnh. Các nhân vật di chuyển ra sao phải theo đúng trình tự để tỷ lệ khung hình như dự tính ban đầu. Do đó, trong cảnh quay thân mật, bên cạnh biểu cảm gương mặt, Liên Bỉnh Phát còn phải ghi nhớ vị trí bước đi, tránh không đạp chân lên bạn diễn.
Nói về cảnh hôn giữa Liên Bỉnh Phát và Đỗ Thị Hải Yến, đạo diễn Leon Lê cho biết anh chủ ý để mọi thứ diễn ra đơn giản, không dựng hình kiểu lãng mạn. "Khoảng cách giữa hai nhân vật quan trọng hơn nụ hôn. Tôi muốn họ như hai người đứng ở ranh giới của yêu và sợ yêu, của muốn nói và không dám nói". Cảnh quay được thực hiện chỉ vài lần, đúng tinh thần "ít sai nhất có thể" của phim nhựa. Điều khiến đạo diễn hài lòng là cả hai đều giữ lại sự bối rối thật của mình nên trên phim càng nhiều cảm xúc và chân thật.
Khi làm việc cùng với đàn chị, Liên Bỉnh Phát bám sát bản mô tả và hành trình riêng của nhân vật Khang. Từ đó mọi cảm xúc và hành động hình thành trong quá trình Khang giao tiếp với Kỳ Nam, cũng như mọi người xung quanh, sẽ tự nhiên và có tính thuyết phục khán giả tốt hơn.
Các cảnh quay được chăm chút tỉ mỉ.
Cảnh đám cưới thập niên 1980 được tái hiện trên phim.
Trong Quán Kỳ Nam, Liên Bỉnh Phát đã có nhiều tiến bộ trong cách biểu cảm gương mặt, lời thoại. Nhân vật Khang mang lại cho người xem cảm giác gần gũi, ấm áp và cũng dễ sẻ chia tâm sự. Nam diễn viên không chỉ tìm thấy vai diễn hợp với bản thân, mà còn tìm thấy một thử thách vừa đủ để mở ra chương kế tiếp trong sự nghiệp. "Tôi chỉ mong có thêm nhiều cơ hội để được thử sức, để trở thành người kể chuyện tốt hơn", anh cho biết.
"Quán Kỳ Nam" là một lá thư tình gửi về quá khứ 40 năm trước
Quán Kỳ Nam không chỉ là câu chuyện về hai nhân vật chính Khang và Kỳ Nam. Phim cũng chứa đựng cảm hứng văn học khi Leon Lê mượn cấu trúc của truyện Hoàng Tử Bé để xây dựng hành trình của Khang. Mỗi cư dân trong khu cư xá là một "tinh cầu" với bài học riêng về tình yêu, nỗi cô đơn và sự mất mát. Cách kể này giúp phim giữ được chất thơ mà không đánh mất nhịp cảm xúc.
Đạo diễn Leon Lê chia sẻ về hành trình làm phim đậm chất riêng trong buổi gặp gỡ báo chí.
Lựa chọn quay toàn bộ bằng phim nhựa 35mm không phải quyết định mang tính hoài cổ thuần túy, mà xuất phát từ mong muốn tái tạo chất liệu thời gian: "Kỹ thuật số digital có thể mô phỏng màu phim, nhưng không thể thay thế độ sâu của ánh sáng trên phim nhựa", đạo diễn Leon Lê chia sẻ.
Khó khăn lớn nhất của đoàn phim đến từ việc đưa máy quay phim nhựa về Việt Nam. Sau nhiều phương án khác nhau, cuối cùng đoàn phim phải mua máy quay thay vì thuê, chỉ để giữ đúng tinh thần hình ảnh.
Quán Kỳ Nam góp thêm một tác phẩm hay cho điện ảnh Việt năm 2025.
Nhận xét về dự án, Leon Lê cho rằng Quán Kỳ Nam không phải phim nghệ thuật "khó xem", mà là một câu chuyện giản dị về sự an ủi và lòng nhân hậu. "Nếu điều gì khiến tôi muốn làm một bộ phim, thì đó chính là mong muốn chia sẻ cảm xúc ấy với khán giả".
Quán Kỳ Nam sẽ chính thức ra mắt khán giả Việt Nam vào ngày 28/11/2025, hứa hẹn mang đến những giây phút trải nghiệm giàu cảm xúc và hoài niệm.
Bạn không thể gửi bình luận liên tục.
Xin hãy đợi 60 giây nữa.