'Mộng giữa chiều hoa' - Triển lãm hội hoạ kể chuyện di sản Việt bằng cảm xúc

Trước Mộng giữa chiều hoa, họa sĩ Lê Trang đã ghi dấu ấn trên hành trình sáng tác với các tác phẩm được giới thiệu tại 4 triển lãm quốc tế ở London (Anh), Florence (Ý) và Paris (Pháp) - những không gian nghệ thuật uy tín của thế giới.

Đây là triển lãm cá nhân thứ hai của họa sĩ Lê Trang, mang đến cho công chúng yêu nghệ thuật một không gian hội họa giàu cảm xúc, nơi ký ức, ánh sáng và di sản Việt được thể hiện bằng ngôn ngữ sơn dầu đậm chất thơ.

Triển lãm giới thiệu 36 bức tranh sơn dầu, được tuyển chọn từ bốn bộ sưu tập gồm Hue Heritage, Motherhood, Home và Still Life. Thông qua những đề tài quen thuộc như con người, gia đình và thiên nhiên, các tác phẩm được thể hiện bằng lối vẽ mềm mại, bảng màu trầm ấm, mang lại cảm giác hoài niệm nhưng vẫn gần với hơi thở đương đại.

Điểm dễ nhận thấy trong Mộng giữa chiều hoa là cách nữ họa sĩ sử dụng ánh sáng như một yếu tố cảm xúc. Ánh sáng không chỉ làm rõ hình khối, mà còn tạo chiều sâu tâm trạng, dẫn dắt người xem bước vào những khoảng lặng nội tâm. Các tác phẩm không miêu tả hiện thực một cách trực diện, mà gợi mở bằng cảm xúc, để người xem tự tìm thấy câu chuyện của riêng mình.

Nhận xét về triển lãm, PGS.TS Nguyễn Thế Kỷ, Phó Chủ tịch Hội đồng Lý luận Trung ương, Trưởng ban Lý luận phê bình văn học nghệ thuật cho rằng “Mộng giữa chiều hoa” là một triển lãm mang nhiều điểm đáng chú ý, cả ở hành trình sáng tác lẫn phong cách hội họa của họa sĩ.

Theo ông, điều thú vị đầu tiên nằm ở con đường đến với hội họa của Lê Trang - bắt đầu từ niềm đam mê và những rung động rất bản năng. “Ban đầu là vẽ theo cảm xúc, theo ký ức tuổi thơ và những điều mình yêu thích. Nhưng điều đáng quý là họa sĩ đã nuôi dưỡng được đam mê đó để trở thành một con đường nghệ thuật nghiêm túc, được công chúng ghi nhận”, ông Nguyễn Thế Kỷ chia sẻ.

PGS.TS Nguyễn Thế Kỷ cũng đánh giá cao dấu ấn phong cách riêng trong tranh của Lê Trang, đặc biệt là hình tượng người phụ nữ Việt Nam với vẻ đẹp dịu dàng, gần gũi thiên nhiên. Ông cho rằng, dù khai thác những đề tài quen thuộc như áo dài, hoa, cảnh sắc đời sống, tranh vẫn toát lên căn cước cá nhân rõ nét, trong đó thấp thoáng chất Huế với gam tím nhẹ, bảng màu mềm và tâm trạng trầm lắng.

Một điểm nhấn khác được ông nhắc tới là các tác phẩm về những chú chim, tổ ấm và gia đình. “Hình ảnh những chú chim Dòng dọc xây tổ không chỉ là ước lệ nghệ thuật, mà còn thể hiện khát vọng về một cuộc sống bình yên, êm ấm - điều rất gần với tâm hồn người Việt”, ông nhận định.

Theo PGS.TS Nguyễn Thế Kỷ, chính sự gắn bó hài hòa giữa con người và thiên nhiên trong tranh đã tạo nên sức hấp dẫn khi các tác phẩm được giới thiệu ra quốc tế. “Người xem nước ngoài có thể tìm thấy ở đó một bản sắc văn hóa khác biệt, nơi con người hòa mình vào thiên nhiên theo tinh thần phương Đông”.

Ông cũng cho rằng, việc họa sĩ từng bước khẳng định con đường nghệ thuật song song với hoạt động kinh doanh cho thấy sự nghiêm túc và rõ ràng trong định hướng sáng tác. “Việc hình thành được một lớp công chúng riêng là dấu hiệu cho thấy con đường nghệ thuật của Lê Trang đang dần được xác lập”, ông nhấn mạnh.

Chia sẻ tại triển lãm, họa sĩ Lê Trang cho biết cô lựa chọn hướng tiếp cận nghệ thuật đa giác quan, với mong muốn xây dựng những không gian trưng bày không chỉ dừng lại ở việc thưởng lãm tranh, mà còn mang đến trải nghiệm tổng thể cho người xem, đặc biệt là công chúng trẻ.

Dấu ấn đáng nhớ trong hành trình sáng tác của nữ họa sĩ là việc hai tác phẩm mang hình ảnh áo dài, áo bà ba và các yếu tố di sản Việt Nam được một bảo tàng tại Anh lựa chọn trưng bày. Đây được xem là động lực để Lê Trang tiếp tục theo đuổi con đường đưa vẻ đẹp văn hóa Việt Nam đến gần hơn với công chúng quốc tế.

Trong thế giới hội họa của mình, khái niệm “di sản” được Lê Trang nhìn nhận ở nhiều chiều cạnh, không chỉ giới hạn ở kiến trúc hay trang phục truyền thống, mà còn bao gồm những giá trị tinh thần như tổ ấm, gia đình và mối liên kết giữa con người với thiên nhiên.

Các loạt tranh về chim, về người phụ nữ hay những không gian sống yên bình đều xoay quanh một mạch cảm xúc xuyên suốt – đó là khát vọng gìn giữ những giá trị bền vững trước nhịp sống hiện đại nhiều biến động.

Theo chia sẻ của nữ họa sĩ, tranh của cô thường được xây dựng với nhiều lớp màu, mỗi lớp phản ánh một tầng cảm xúc khác nhau. Phong cách sáng tác của Lê Trang chịu ảnh hưởng từ hội họa cuối thế kỷ XIX và chủ nghĩa tổng hợp, nơi màu sắc, hình khối và cảm xúc nội tâm được kết hợp hài hòa. Với cô, hội họa không chỉ là sáng tạo nghệ thuật, mà còn là cách để tìm lại sự cân bằng giữa những vai trò khác nhau của người phụ nữ trong đời sống đương đại.

Triển lãm mở cửa đến hết ngày 18/01 tại tầng 1, nhà B, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (66 Nguyễn Thái Học, Ba Đình, Hà Nội). Khách tham quan có thể đến tham quan trực tiếp.