Tóc Tiên muốn mang niềm tự hào và tinh thần Việt Nam tới với đấu trường âm nhạc quốc tế

Đêm truyền hình trực tiếp Thanh âm Việt Nam trên VTV3 tối 3/10 đã đánh dấu cột mốc quan trọng trong hành trình tìm kiếm ca khúc mang bản sắc Việt Nam và có khả năng kết nối với khán giả quốc tế.

Đây cũng là lần đầu khán giả trong nước và quốc tế được trực tiếp tham gia lựa chọn ca khúc đại diện Việt Nam tại Eurovision Song Contest Asia.

Sau hành trình đồng sáng tạo giữa Tóc Tiên và 5 đội ngũ sáng tạo, 5 ca khúc hoàn toàn mới đã lần đầu tiên được trình diễn trọn vẹn trên sân khấu trước công chúng. Mỗi ca khúc là một cách tiếp cận khác nhau để kể câu chuyện Việt Nam bằng ngôn ngữ âm nhạc đương đại, từ những chất liệu văn hóa và ký ức, sức mạnh của giọng hát, chiều sâu cảm xúc, năng lượng đô thị đến tinh thần hội nhập toàn cầu.

Tóc Tiên đảm nhiệm 5 phần trình diễn với 5 cấu trúc âm nhạc, hình tượng và ngôn ngữ sân khấu khác nhau. Nữ ca sĩ phải chuyển đổi liên tục từ cách xử lý giọng hát, cảm xúc, hình thể đến vũ đạo và phong thái trình diễn trong cùng một đêm truyền hình trực tiếp.

Từ sức mạnh và tinh thần không khuất phục trong Khó gì, chất liệu văn hóa Việt được khoác lên diện mạo đương đại trong Em Tiên, những rung động và niềm tin vào tình yêu trong Love Always Wins, hành trình trưởng thành và sự tiếp nối giữa các thế hệ trong a to A, đến nguồn năng lượng hiện đại, tự tin và hướng ra thế giới của Follow Me - 5 ca khúc mở ra 5 góc nhìn khác nhau về người phụ nữ Việt Nam, cùng gặp nhau ở tinh thần làm mới những giá trị Việt bằng ngôn ngữ âm nhạc hôm nay.

Từ những câu hát mở đầu về một trái tim đôi lần vụn vỡ nhưng vẫn “yêu như lần đầu mơ”, Love Always Wins mang đến hình ảnh một người phụ nữ sâu sắc nhưng không bi lụy, từng trải nhưng vẫn giữ được niềm tin vào những điều đẹp đẽ. Bài hát là cách kể đầy cảm xúc về người phụ nữ Việt Nam trong tình yêu – một trái tim từng tổn thương nhưng vẫn lựa chọn tin vào những điều đẹp đẽ.

Trên sân khấu Thanh âm Việt Nam, tinh thần ấy được mở rộng thành một không gian trình diễn đậm màu sắc Broadway: nơi âm nhạc, hình ảnh và thời trang cùng hòa quyện để tạo nên một tiết mục giàu tính sân khấu. Không gian được phủ gần như hoàn toàn trong sắc đỏ, từ ánh sáng, sàn diễn đến hệ thống màn hình LED phía sau, tạo cảm giác vừa quyến rũ, vừa kịch tính như một đại cảnh sân khấu. Đặc biệt, sân khấu chính được thiết kế theo hình trái tim, tạo nên một điểm nhấn thị giác gắn trực tiếp với tinh thần của ca khúc.

Khác với những câu chuyện được kể từ ký ức hay những chất liệu truyền thống, Follow Me của M1 MUSIC – Producer GUSTAV - tiếp cận hình ảnh người phụ nữ Việt Nam bằng một nguồn năng lượng hiện đại, sắc sảo và đầy cuốn hút.

Chất nhạc hiện đại cùng màu sắc đậm chất trình diễn tạo nên một không gian nơi người phụ nữ không chỉ xuất hiện trên sân khấu, mà thực sự làm chủ sân khấu của chính mình.

Follow Me là một lát cắt cho thấy cách Thanh âm Việt Nam có thể kết nối những cảm hứng âm nhạc quốc tế với hình ảnh người phụ nữ Việt Nam đương đại - tự tin, chủ động.

Ca khúc Em Tiên lại bắt đầu từ những hình ảnh quen thuộc của người phụ nữ Việt Nam nhưng được nhìn lại bằng một tinh thần trẻ trung và hiện đại. Ca khúc tạo nên sự kết hợp giữa những âm thanh, nhạc cụ mang màu sắc dân gian truyền thống với chất liệu điện tử, đưa những giá trị quen thuộc vào một không gian âm nhạc mới mẻ và giàu năng lượng.

Một trong những điểm thú vị của Em Tiên” nằm ở cách ca khúc gợi lại những giai điệu dân gian quen thuộc bằng một diện mạo mới. Câu hát “Em Tiên, dạo bước í à nơi đây” được lấy cảm hứng từ giai điệu câu hát “Yêu nhau cởi áo í à cho nhau”, tạo nên một chất liệu vừa gần gũi, dễ nhận diện, vừa được làm mới để hòa vào không gian âm nhạc đương đại.

Trên sân khấu, tinh thần giao thoa giữa truyền thống và hiện đại được thể hiện rõ qua những hình ảnh mây cuộn, chim bay, mặt trăng, hoa sen và các họa tiết trang trí lấy cảm hứng từ mỹ thuật truyền thống.

Với Khó gì, HIGHLUA lựa chọn khắc họa hình ảnh người phụ nữ Việt Nam theo một cách mạnh mẽ, hiện đại và giàu năng lượng. Thay vì chỉ khai thác những nét đẹp mềm mại, truyền thống, ca khúc hướng đến hình ảnh một người phụ nữ chủ động, bản lĩnh và không ngại đối mặt với thử thách.

Trên sân khấu, câu chuyện ấy được kể qua hai lớp hình ảnh nối tiếp nhau. Ở phần đầu, Tóc Tiên cùng các vũ công xuất hiện trong những thiết kế mang sắc vàng ánh kim, kết hợp với các đạo cụ dạng gậy và chuyển động vũ đạo mạnh, tạo nên một không gian trình diễn giàu năng lượng. Hình ảnh mây, chim và mặt trăng với tông màu vàng cam phủ khắp sân khấu, gợi nên một không gian đậm chất Á Đông và kết nối với tinh thần Việt Nam của ca khúc.

Khó gì được đẩy lên cao sân khấu chuyển sang sắc xanh, với trang phục của Tóc Tiên và các vũ công được lấy cảm hứng từ Võ phục Vovinam. Những đường nét của trang phục võ thuật được cách điệu thành ngôn ngữ thời trang sân khấu, kết hợp cùng các động tác hình thể dứt khoát, mạnh mẽ.

Tiết mục trình diễn cuối cùng của Tóc Tiên là a to A đến từ đội VIZA bắt đầu từ một ý tưởng rất gần gũi: âm thanh “a” – một trong những âm thanh đầu tiên con người nghe thấy và cũng là điểm khởi đầu cho hành trình lớn lên. Từ đó, ca khúc mở rộng thành câu chuyện về hành trình của người phụ nữ Việt Nam, từ những ngày đầu đời cho đến khi tự mình bước đi và định hình con người hiện tại.

Trên sân khấu, a to A lựa chọn sự tối giản để đặt toàn bộ trọng tâm vào nhân vật và câu chuyện. Tóc Tiên xuất hiện trong một thiết kế trắng dài, thanh thoát, đứng trên những bậc thang ở vị trí trung tâm. Những dải vải trắng được kéo dài từ trang phục xuống sân khấu, trải rộng sang hai phía như những đường nối xuyên suốt một hành trình.

Phía sau, hình ảnh mặt trăng tròn xuất hiện như một điểm tựa thị giác, trong khi hệ thống LED liên tục chuyển đổi giữa những nét chữ viết tay, lời ca và các hình ảnh trừu tượng. Không gian sân khấu vì thế mang cảm giác vừa riêng tư, vừa rộng lớn, như một ký ức được mở ra từng lớp. 

Đặc biệt, đây là tiết mục duy nhất không sử dụng vũ công, để giọng hát, hình thể và ngôn ngữ sân khấu của Tóc Tiên tự mình dẫn dắt toàn bộ câu chuyện. Sự tối giản này càng được đẩy lên ở những khoảnh khắc cuối, khi giai điệu lời ru cùng tiếng hát của dàn đồng ca trẻ em vang lên, khép lại hành trình từ “a” đến “A” bằng hình ảnh của sự tiếp nối giữa các thế hệ.

Bên cạnh 5 ca khúc tranh tài, Đêm Tuyển chọn Bài hát Việt Nam Thanh âm Việt Nam còn được tiếp thêm nhiều màu sắc qua những màn trình diễn của các nghệ sĩ khách mời như Minh Hằng, S.T Sơn Thạch, Châu Anh và MYLINA.

Sau 5 phần trình diễn, những chia sẻ từ các đội ngũ sáng tạo và quá trình bình chọn của Hội đồng chuyên môn cùng khán giả, Thanh âm Việt Nam – The Sound of Vietnam chính thức tìm ra ca khúc chiến thắng.

Kết quả được xác định từ ba cấu phần: 40% điểm của Ban Giám khảo chuyên môn, 40% bình chọn của khán giả Việt Nam và 20% bình chọn của khán giả quốc tế - Rest of the World. Thành phần Ban Giám khảo gồm nhạc sĩ Lưu Thiên Hương, nhạc sĩ Huy Tuấn, nhạc sĩ Dương Khắc Linh, John Hùng Trần và Gavin Nguyễn.

Ca khúc Em Tiên của S•HUBE đã được lựa chọn trở thành ca khúc đại diện Việt Nam, đồng hành cùng Tóc Tiên trên hành trình đến Eurovision Song Contest Asia 2026 tại Bangkok, Thái Lan. 

Ngay sau khi kết quả được công bố, trang chính thức của Eurovision Song Contest và Eurovision Song Contest Asia đồng loạt xác nhận: “EM TIÊN will be Vietnam’s first-ever entry for Eurovision Song Contest Asia”. Em Tiên và Tóc Tiên đồng thời được cập nhật vào danh sách chính thức các đại diện sẽ góp mặt tại mùa giải đầu tiên.

Chia sẻ về cảm xúc của mình, Tóc Tiên cho biết:"Đến với Đấu trường Quốc tế, Tiên sẽ mang theo bên mình niềm tự hào và tinh thần Việt Nam”.

Từ thời điểm này, Tóc Tiên cùng S•HUBE, Giám đốc Âm nhạc Huy Tuấn và ê-kíp sẽ bước vào giai đoạn hoàn thiện cuối cùng, tiến đến sân khấu khu vực tại Bangkok, Thái Lan vào ngày 14/11/2026. 

Đêm Chung kết Eurovision Song Contest Asia 2026 diễn ra ngày 14/11 tại One Bangkok Forum, Bangkok, với sự tham dự của 11 quốc gia trong mùa giải đầu tiên. Sự kiện đánh dấu một chương mới của Eurovision tại châu Á đúng vào dấu mốc 70 năm của cuộc thi, tiếp tục tinh thần “United by Music” trên một sân khấu mới của khu vực.

Tại Eurovision Song Contest Asia, đại diện Việt Nam sẽ bước vào một thử thách hoàn toàn khác khi khán giả không được bình chọn cho chính quốc gia mình. Vì vậy, với Tóc Tiên và Em Tiên, thử thách phía trước không chỉ nằm ở việc mang một ca khúc có dấu ấn Việt Nam đến sân khấu khu vực, mà còn ở khả năng khiến câu chuyện ấy chạm tới những khán giả đến từ nhiều nền văn hóa khác nhau.